Proje Açıklaması
Yaratıcı Kültür Endüstrileri Sertifika Programı (Online)
Eğitimin Amacı
Programın öncellikli temel amacı katılımcılara yaratıcı endüstriler alanında hem kişisel gelişimleri için hem de ihtiyaç duydukları becerileri kazandırmaktır. Yaratıcılığın gelişmesi, bireysel olarak deneme yanılmamakta yatar. Dolayısıyla program katılımcıların cesaretle çalışmasını, hata yapmaktan korkmadan gelişime açık olmayı destekleyen bir motivasyon ışığında geliştirilmiştir.
Yaratıcı Kültür Endüstrileri Yönetimi Sertifika Programı, katılımcıların yaratıcı ve kültürel endüstriler yönetimi anlayışını güçlendirmeyi ve bu alan için profesyonel liderlik ve stratejik iş becerilerini ve kültürel entelektüel sermayelerini geliştirmeyi amaçlamaktadır.
Yaratıcı Kültür Endüstrileri, multidisipliner sanat dünyası ve bağlı olduğu medya sektörü giderek daha profesyonel bir boyut kazanıyor: bu program ile kültür endüstrileri içinde yer alanları veya almak isteyenleri, ilgi duyan sanat severleri ve bu alanda daha da profesyonelleşmek için gerekli olan yönetim becerilerini geliştirmesi amaçlanmaktadır.
Program, stratejiden pazarlamaya, yaratıcılığı ve yeteneği yönetmeye, proje yönetiminden fikri mülkiyet haklarına kadar çok çeşitli disiplinleri kapsar ve aynı zamanda dijitalin yaratıcı ve sanat sektörlerinde faaliyet gösteren endüstri alanında yer alan diğer kişi ve kurumları nasıl etkilediğini de göz önünde bulundurmaktadır.
Önde gelen akademisyenler ve endüstri profesyonelleri ile çeşitli atölye çalışmaları, seminerler, gösterimler ve ustalık sınıfları aracılığıyla eğitim içeriği fonksiyonel olarak kurgulanmıştır.
Temel profesyonel uzmanlığa, eleştirel düşünceye ve pratik çalışmaya odaklanmamız, katılımcıları yaratıcı ve kültürel sektörlerde bir entelektüel birikim ve kültür sermayesine hazırlayacaktır.
Programın İçeriği
Bu eğitim programı 7 modülden oluşmaktadır. Modüllere ayrı ayrı katılım sağlanmamaktadır. Eğitim toplam 7 modülden oluşmaktadır.
Modül 1: Başlangıç
Koordinatör: Dr. Cem Bülent Ünal, McArt.Ist Art Incubation Kurucusu
- Kültürel sürdürülebilirlik ve kültürel sermaye
- Kültürel ve yaratıcı endüstriler yönetiminin ilkeleri ve bu endüstrilerin önemi
- Eğitmen: Dr. Cem Bülent Ünal
- 2 saat /1 hafta
Modül 2: Sanat Tarihi & Yeni Açılımlar
Koordinatör: Aslı Bora, Sanat Tarihçisi
- Sanat nedir?
- Sanat tarihinin temel safhaları ve dönüm noktaları
- Batı sanatında akımlar ve başyapıtlar
- Türk İslam Sanatında temel kavramlar
- Modern ve Güncel Sanat
- Tiyatro ve sinemanın yaratıcı endüstrilerdeki yeri nedir?
- Eğitmen: Aslı Bora
- 6 saat /3 hafta
Modül 3: Yaratıcı Kültür Endüstrileri Mekânsal Yansımaları
3.1
- TV & Radyo Yayıncılık deneyimleri
- Müzik eğlence yönetimi ve konuk vaka çalışması
- Eğitmen: AslıHan Saraçoğlu Show Radyo Program Yapımcı
- 4 Saat/2 Hafta
3.2
- Müze fikrinin doğuşu ve erken dönem galerilerin sanat tarihindeki rolü ve günümüze etkisi
- Küratörlük ve sergi yönetim
- Koleksiyonerlik
- Eğitmen: Derya Yücel Küratör Akademisyen
- 6 Saat/3 Hafta
Modül 4: Dijital Sanat ve Temelleri
Koordinatör: Eray Dinç, Recontact Games Kurucusu & Hagia Official
4.1
- Dijital çağda hikâye anlatıcılığı
- Dijital oyun, endüstri ve kültür yönetimi
4.2
- Dijital sanat ve NFT
- Video ve içerik yönetimi
- Eğitmen: Eray Dinç, Sedat Bin Vedat
- 4 Saat/2 Hafta
Modül 5: Kültür & Sanat Alanlarında Medya Üretimi ve Habercilik
Koordinatör: Ali Demirtaş Gazeteci & Film Yapımcısı
- Gazeteciliğe başlarken, soru sormak ve hazırlamak, haber kaynağıyla iletişim kurmak, temel seviye gazetecilik
- Kültür sanatta dijital habercilik yöntemleri
- Sinema, televizyon, tiyatro, müzik, görsel sanatların dijital ve etkileşimli sosyal medya yönetimi
- Eğitmen: Ali Demirtaş ve … (2 eğitmen)
- 6 Saat/3 Hafta
Modül 6: Takım Projesi
Koordinatör: Ali Demirtaş, Gazeteci & Film Yapımcısı
- Belgeselciliğe başlarken, belgesel alanında yeni denemeler/yönelimler ve konu belirleme
- Video içeriği üretmek ve prodüksiyon
- Eğitmenler: Ali Demirtaş ve Necati Kocabay (Toplam 2 eğitmen)
- 8 Saat/4 Hafta
Modül 7: Deneyimler & Hikayeler
Öğr. Gör. Özgenur Reyhan Güler
- Multidisipliner sanatçılarla yaratıcı kültür endüstrileri alanındaki deneyimlerini paylaşacakları seminer serisi
- Eğitmen: Öğr. Gör. Özgenur Reyhan Güler
- 8 Saat /4 Hafta
Program Detayları
- Eğitim Tarihi: 29 Ocak 2022, Cumartesi (Online olarak devam edecektir.)
- Eğitim Günü: Cumartesi
- Toplam Eğitim Saati: 44 saat
- Eğitim Saati: 13.00 -15.00
- Katılımcı Sayısı: 24
- Kurs Ücreti: 900 TL
Kimler Katılabilir?
Yaratıcı kültür endüstriler profesyonelleri, entellektüel olarak konu ile ilgili bireyler, kendisini geliştirmek ve bu konuda kariyer yapmak isteyen ve temel bilgileri almak isteyen gençler ve yeni nesil kitleler.
Sertifika Hakkında
Bu eğitim programı tamamlandığında katılımcılara verilecek belge, YÖK onaylı başarı sertifikası
Nasıl Kayıt Olurum?
- Aşağıda yer alan ‘Şimdi Başvur’ butonuna tıklayarak Ön Kayıt Formu doldurulmalıdır.
- Ön Kayıt sorası ödeme ve kesin kayıt işlemleri için en kısa sürede sizinle iletişime geçeceğiz.
EĞİTMENLER
Küratör, sanat yazarı, akademisyen ve AICA Türkiye (Uluslararası Sanat Eleştirmenleri Derneği) yönetim kurulu üyesidir. Sanat Yönetimi lisansının ardından (2006), Müzecilik yüksek lisansını tamamladı (2010). İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi’nde Sanat Tarihi alanında doktora çalışmasına devam etmektedir. 2006-2017 yılları arasında İstanbul Kültür Üniversitesi, 2009 yılından itibaren İstanbul Bilgi Üniversitesi Sanat ve Kültür Yönetimi Bölümünde öğretim görevlisi olarak çalışan Yücel, Ocak 2015 tarihinden itibaren Sabancı Üniversitesi KASA Galeri’nin Sergi Projeleri sorumlusudur. Çok sayıdaki küratöryel projeleri arasında “Kore-Türkiye Çağdaş Sanat Değişim sergileri” Incheon/Seul/İstanbul 2006-2007, “Save As” Milano Trienale Bovisa 2008, “28. Günümüz Sanatçıları İstanbul Sergisi” Akbank Sanat 2009, “Nil Yalter” Viyana Galerie Hubert Winter 2011, “Reunion…Buluşma” Sabancı Müzesi 2015, “Formsuz”, İstanbul-Belgrad 2014-2015, “Göremediğimiz Tüm Işıklar” Galerist 2017, “Aşk’la Semiha Berksoy” O’Art 2017, “EV” Müze Evliyagil Ankara 2017, BASE Yeni Mezunlar Platformu Sergileri (2017-2021) bulunmaktadır. Nazlı Gürlek ve Fırat Arapoğlu ile birlikte 2018 Mayıs’ında gerçekleşen 4. Mardin Bienali küratörlüğünü üstlenmiştir.
Kitapları, Yeni Medya Sanatı ve Yeni Müzecilik (2012), Nil Yalter Sanatçı Monografisi (2013) İrfan Önürmen Sanatçı Monografisi (2015), Semiha Berksoy: Cataloque Raisonne (2017), Ali Alışır Sanatçı Kitabı (2019) ve Nadide Akdeniz Sanatçı Kitabı (2020) dışında çok sayıda sanatçı katalogları, derleme kitaplar, basılı/dijital mecralarda sanat üzerine yazıları yayımlanmıştır.
www.deryayucel.com
Kitapları, Yeni Medya Sanatı ve Yeni Müzecilik (2012), Nil Yalter Sanatçı Monografisi (2013) İrfan Önürmen Sanatçı Monografisi (2015), Semiha Berksoy: Cataloque Raisonne (2017), Ali Alışır Sanatçı Kitabı (2019) ve Nadide Akdeniz Sanatçı Kitabı (2020) dışında çok sayıda sanatçı katalogları, derleme kitaplar, basılı/dijital mecralarda sanat üzerine yazıları yayımlanmıştır.
www.deryayucel.com
İstanbul’da doğan Aslı Bora, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Sanat Tarihi Bölümü’nden dereceyle mezun oldu. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü Batı Sanatı ve Çağdaş Sanat programında “Bizans Mimarisi ve Görsel Sanatlarında Kapılar” başlıklı yüksek lisans tezini tamamladı. Halen İstanbul Medeniyet Üniversitesi’nde Felsefe eğitimi alıyor. MSGSÜ Devlet Konservatuarı’nda Mitoloji ve Sanat Tarihi dersleri verdi. Uzman Sanat Tarihçisi olarak arkeolojik kazılara katıldı. Özel koleksiyonlara sanat danışmanlığı yapmaktadır. 2019’da Prag ve Barselona’da gerçekleşen “Word of Banksy” sergilerinin sanat danışmanlığını üstlendi. 2014’ten bu yana yurt içi ve yurt dışında yayımlanan, çeşitli dergi ve gazetelere seyahat ve sanat yazıları yazmaktadır.
24 Ocak 1988’de İstanbul’da doğdu. İstanbul Kültür Üniversitesi’nde İletişim Tasarımı ve Sinema Yönetmenliği okudu. Filmleri ve video art çalışmalarıyla 10’dan fazla uluslararası ödül kazandı. Yüksek Lisansını Kadir Has Üniversitesi Sinema-TV bölümünde tamamladı. Sadri Alışık Kültür Merkezi’nde 4 yıl sinema bölüm başkanlığı yaptı. 2014 yılında Parasız Film Yapmak adlı interaktif film yapım kitabını yazdı. Sinema ve video oyunlarını öncü teknolojiler aracılığıyla yeni bir sanat biçiminde birleştiren Recontact Games’in kurucu ortağıdır. İlk oyunu Recontact İstanbul, “App Store tarafından En İyi Oyun Ödülü”nü kazandı. Video oyunları, video sanatının bir uzantısı olarak Pera Müzesi gibi sanat galerilerinde de sergilendi. Ayrıca Los Angeles Yeni Medya Film Festivali’nde En İyi Uygulama ödülüne layık görüldü. (Ph.D.) Sanatta Yeterlik, Sinema-TV’yi Beykent Üniversitesi’nde tamamladı. İkinci video oyunu Eyes of Sky, dünyanın ilk sinematografik oyunu olarak platformlara giriş yaptı ve IMGA San Francisco gibi uluslararası ödüller kazandı. Dinç, aynı zamanda köy çocuklarına ücretsiz yeni medya sanatı tasarımı sağlayan bir sosyal etki projesi olan Kıraarthane’nin de kurucu ortağıdır. Eray Dinç, Dijital Oyun Tasarımı Bölüm Başkanı ve Yrd. Beykent Üniversitesi Görsel İletişim Fakültesi Öğretim Üyesi Prof. Kamerayı bir anlatı aracı olarak kullanma tutkusu.
1977 yılında Almanya’da doğdu. 2001 yılında Elektrik-Elektronik Mühendisliğinden mezun oldu. 15 yıl mobil pazarlama, katma değerli servisler ve yazılım geliştirme alanlarında şirketlerde yöneticilik yaptı. Sinema kariyerine Nuri Bilge Ceylan filmlerinin yapımcısı Zeynep Atakan Özbatur ile çalışmalar yaparak başladı, daha sonra Tr 40 33 prodüksiyon şirketi ile 3 film yaptı. Şimdi ise yeni kurduğu Nekos Media şirketi ile yapım faaliyetlerine ve NFT alanında çalışmalarına devam etmektedir.
Filmografi:
• Poz (Dünyanın ilk NFT mini dizisi) – 2021
• Baba Parası – 2020
• Ailecek Şaşkınız – 2018
• Çalgı Çengi İkimiz – 2017
Filmografi:
• Poz (Dünyanın ilk NFT mini dizisi) – 2021
• Baba Parası – 2020
• Ailecek Şaşkınız – 2018
• Çalgı Çengi İkimiz – 2017
16 Temmuz 1972’de Erzurum’da doğdu. Kadıköy Anadolu Lisesi’ni bitirdi. 1990 senesinde, İstanbul Üniversitesi İşletme Fakültesi İşletme bölümüne girdi. Yükseköğrenimini tamamladıktan sonra 1994-1998 yılları arasında Marmara Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü’nde Finans Yüksek Lisans ve Mimar Sinan Üniversitesi Şehircilik bölümünde Kentsel Planlama Yüksek Lisans programlarını eş zamanlı olarak tamamladı. 2003 senesinde Mimar Sinan Üniversitesi Mimarlık Fakültesi Şehircilik bölümünde Doktorasını bitirdi. Üniversite bünyesinde farklı projelerde görev aldı. Akademik yaşamı süresince, çeşitli kitap, dergi, gazete ve kongrelerde yayınlanmış bilimsel makaleleri ve tebliğleri mevcuttur. 2005 senesinde profesyonel kariyerine kendi kurduğu şirket bünyesinde farklı coğrafyalarda yerli ve yabancı firmalara yönelik strateji danışmanı olarak devam etmektedir. McArt.Ist Art Incubation Center kurucusu olarak Yaratıcı Kültür Endüstrileri alanında sosyal bir girişim gerçekleştirmiş ve sürdürmektedir.
Lisans eğitimini Kültür Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi, Sanat Yönetimi Bölümü’nde tamamladı. İstanbul Bilgi Üniversitesi “Kültür Yönetimi” bölümünde yüksek lisans eğitimini tamamladı. Tez konusu “İstanbul İlçelerindeki Demografik Yapının, Yerel Yönetimlerin Kültür Politikaları Üzerindeki Etkisi ‘Bayrampaşa Belediyesi Örneği ” Eğitim hayatına Marmara Üniversitesi İletişim Fakültesi’nde Halkla İlişkiler Doktora programında Kültürlerarası İletişim çalışmalarıyla devam ediyor. Birçok kültür sanat projesinde yönetici olarak görev aldı. 20 ülkede uluslararası ve kültürel organizasyonlar yönetti. 2008 – 2010 sezonu Beyoğlu Belediyesi Kültür Müdürlüğü’nde Kültür Koordinatorluğu görevini üstlendi. 2010-2017 yılları arasında Kültür-Sanat Koordinatorlüğü görevini, Kültürel organizasyonlar ve projeler ile sürdürdü. 2013-2017 yılları arasında İstanbul Aydın Üniversitesi, Türkiye Araştırmaları Merkezi (TAM), Kent ve Kentlileşme Araştırmaları Koordinatorlüğü’nde Proje Danışmanlığını yapmış, bu kapsamda “Birleşmiş Kentler Okulu” Kent üzerine panel dizisini tarihi mekanlarda uzman isimler ile gerçekleştirmiştir. İstanbul Aydın Üniversitesi Anadolu BİL M.Y.O. ‘da Öğretim Görevliliği yapmış, Yerel Yönetimlerde Halkla İlişkiler, Davranış Bilimleri ve Psikolojisi, Yerel Yönetimlerde Organizasyon Yapısı, Belediyelerde Stratejik Yönetim, Reklamcılığa giriş, Yerel Yönetimler ve Sanat dersleri vermiştir. 2017 itibariyle Altınbaş Üniversitesi Görsel-İşitsel Teknikler ve Medya Yapımcılığı Bölümü, Görsel İletişim Programı’nda, 2020 yılı itibariyle Güzel Sanatlar Fakültesi Radyo Televizyon ve Sinema Bölümünde öğretim görevlisidir. 2019 ve 2020 akademik yılında Altınbaş üniversitesi meslek yüksekokulu bünyesinde Yılın başarılı akademisyeni performans ödüllerini aldı. Eş zamanlı olarak Marmara Üniversitesi, Atatürk Eğitim Fakültesi,Güzel Sanatlar Eğitimi Anabilimdalı bünyesinde ise Kültür ve Sanat Yönetimi, İletişim Becerileri, İnsan İlişkileri ve İletişim dersleri vermektedir. Fütürist Eğitim Kurumları’nın kurucusudur. YÖK bünyesinde kamu diplomasisi kültürel diplomasi komisyonları üyesi, İBB Göç politikaları komisyonu üyesi, UDRS/DURS Kentsel Gelişim Derneği Yönetim Kurulu Üyesi ve Fütüristler Derneği, Fütürizm Eğitim Programları Grubu üyesidir.
ODTU – State University of New York Binghamton Küresel Siyaset ve Uluslarası İlişkiler mezunu. Sotheby’s de Art Finance ve Marketing alanında eğitim almıştır. Revolving Art Incubator ve Koffman Incubator Center aktif olarak mentörlük ve danışmanlık vermektedir. Halen aktif olan Hagia isimli sanat-NFT girişimin direktörü ve kurucusudur. NFT, kültürel ekonomi konusunda söyleşiler yapıp, TRT’de eğitimler vermiştir.
10 Nisan 1996 doğumlu, İstanbul’da yaşıyor. Lisans eğitimini gazetecilik
üzerine tamamladı. Çok uzun bir süre sinema eğitimi aldı. Gazetecilikte,
medya okuryazarlığı, medya etiği ve söyleşi teknikleri üzerine çalışırken ulusal
bir gazetede gazetecilik hayatına devam ediyor. Sinemada ise belgesel ve kısa
filmler yapıyor.
üzerine tamamladı. Çok uzun bir süre sinema eğitimi aldı. Gazetecilikte,
medya okuryazarlığı, medya etiği ve söyleşi teknikleri üzerine çalışırken ulusal
bir gazetede gazetecilik hayatına devam ediyor. Sinemada ise belgesel ve kısa
filmler yapıyor.
Balkan göçmeni bir ailenin ikinci çocuğu olarak dünyaya gözlerini Çanakkale’de açan Aslıhan Saraçoğlu,
15 yılı aşkın süredir özel radyo sektöründe programcılık, müzik direktörlüğü ve dijital radyo koordinatörlüğü de yapmış tecrübeli bir isim.
Son dönemde Show Radyo bünyesinde Kültür Sanat ağırlıklı Aslıhan’lı Dakikalar programını sunan ve şimdiye kadar birçok sinema yönetmeni oyuncu tiyatrocu ve kitap yazarını programında konuk olarak da ağırlayan Aslıhan Saraçoğlu 2022 senesi için Müzik ve Kültür Sanat haberlerini tek elden anlatacak bir internet ve You Tube kanalı açmak için hazırlıklara başlamıştır.
15 yılı aşkın süredir özel radyo sektöründe programcılık, müzik direktörlüğü ve dijital radyo koordinatörlüğü de yapmış tecrübeli bir isim.
Son dönemde Show Radyo bünyesinde Kültür Sanat ağırlıklı Aslıhan’lı Dakikalar programını sunan ve şimdiye kadar birçok sinema yönetmeni oyuncu tiyatrocu ve kitap yazarını programında konuk olarak da ağırlayan Aslıhan Saraçoğlu 2022 senesi için Müzik ve Kültür Sanat haberlerini tek elden anlatacak bir internet ve You Tube kanalı açmak için hazırlıklara başlamıştır.